从晚清的花瓶到新中国的天安门广场，摄影工作室背景的时代变迁

1880年，在摄影棚拍摄的照片里的人

自1845年中国作为第一家企业商业照相馆系统出现起，经过了一百七十年的发展，传统文化意义上的照相馆已经开始逐渐淡出了要求我们的生活。老照片修复就是针对各种类型的旧损照片，通过计算机技术进行修复，包括扫描褪色、残损照片或胶片，调整暗调/高光以改善面效果，修正曝光斑痕，利用曲线调整图层进行局部遮光和局部额外曝光，扫描并修护曝光过度的照片，最终达到完美无缺的图片。图片修清晰在照片本身的破坏程度不是很大，或者可以用移植的办法补全，保持原照片的质感。这样就可以尽量不作大的修改。只要顾客满意，对修片人来说也修得轻松。模糊图片修清晰作为一个人一段时期的特定影像记录 有着不可替代 不可复制的特点 就算发展到今天 照片影像依然重要 过去的时光不可能回到年轻时候从新照一张 现代科技发展迅速 现代的照片可以转换成电子版永久保存 而不必担心 损坏 发霉 相比电子照片 老照片就显得弥足珍贵了 老照片都是纸质的 氧化 受潮会渐渐地破坏着老照片且不能阻止 就算保存的再好也不过百年 。所以破损的老照片保存 修复就成了一种必须。但是，在图像信息泛滥的今天，以往照相馆中使用的摆拍、布景等拍摄技术手段分析以及人生照相馆摄影所呈现出的样态，在一定程度上构成了具有一种新的视觉进行传统与摄影工作经验，也影响着学生我们对摄影的认知。

1845年，美国乔治西部，在香港成立，中国的第一个商业工作室，使用银版照相摄影，向当时在香港生活的西方人肖像。不久之后，一些摄影中国摄影家的主人是中国沿海开设了自己的工作室。到了十九世纪后期，香港，广州，上海等地都出现了相当数量的工作室。

　　这一发展时期的照相馆布景陈设环境受到国家美国或欧洲照相馆布景的影响，图案研究内容可以多为西洋文化风格的庭院风光或建筑进行装饰；另一重要方面也受到我们中国企业传统学习绘画，特别是对于传统历史人物肖像画中布景陈设的影响。背景分析常常使用简单素雅，道具为中式花几，上面数据放置盆花或花瓶、水烟袋、茶壶盖碗、书籍、时钟等，地面也常会放置一把精美的痰盂，并用花纹地毯装饰。

这个设置采取了与传统的设置肖像相同的形式。 这也与开办照相馆的经营者的原始身份有很大关系。 由于摄影被更广泛的公众所认可，这一瞬间可以获得真实图像的反射方式与原来的传统肖像相比具有天然的优势。 于是，照相馆逐渐取代了专门为人们做肖像画的肖像店，除了外国人在中国开设照相馆外，原来许多肖像艺术家也开始经营照相馆。 他们熟悉的这套模式得到了当时广大人民群众的认可，当他们拍照的时候自然会把照相馆套的按照人民群众的标准改造和运营。

　　这时一个外国人可以开办的照相馆为了能够符合我们中国人的审美生活习惯，在拍摄时，把人物动作和布景都做了一些相应政策调整。当时和中国发展早期摄影家赖阿芳合作企业开办照相馆的英籍摄影师格里佛士，在给伦敦摄影数据新闻的一篇教学通讯过程中就包括描述过：在中国传统拍摄人像，一定要积极正面对准自己拍摄，两耳要看学生得到，面部信息左右两边要成同样重要比例，双脚要安排成一样长短，比例对中国人来说是无足轻重的。双手也最好安排到每一根手指都清晰入相。……他们必须要有花，桌上要放一小花瓶。

十九世纪末，景色更多样化的图片工作室，给第二画面的右边是1900年左右，在汉口荣芳工作室拍摄的人，你的照片是一对父子，父亲坐着，然后站在他的儿子等侧。